ŠTO TOČNO čini režiju izvrsnom? Za razliku od scenarija ili glume, teško ju je definirati, ali pravi film s vrhunskom režijom prepoznaje se odmah. Kada se svi elementi, od priče i vizuala do izvedbe i ritma, savršeno uklope, jasno je da redatelj u potpunosti vlada svojim zanatom. Neki su filmaši, međutim, otišli i korak dalje, stvarajući djela koja su postala školski primjeri redateljske izvrsnosti.
U nastavku donosimo izbor kritičara Collidera o deset filmova iz 21. stoljeća koji se posebno ističu maestralnom režijom. Kriterij je bio jednostavan: jedan film po redatelju, što je u nekim slučajevima odluku učinilo iznimno teškom.
Iako bi bilo koji film iz Jacksonove trilogije mogao zaslužiti mjesto na ovoj listi, Povratak kralja predstavlja najambiciozniji i najzahtjevniji završetak sage. Film uspijeva zaokružiti priču, podići emocionalne uloge i zaključiti vjerojatno najbolju trilogiju stoljeća, pišu iz Collidera.
Jackson je majstorski balansirao epske bitke i intimne trenutke, a rezultat je bio i Oscar za najbolju režiju – priznanje koje je potvrdilo njegov status redatelja svjetske klase.
U moru Tarantinovih uspješnica, Nemilosrdni gadovi mnogi smatraju njegovim vrhuncem. Smješten u Drugi svjetski rat, film spaja napetost, ironiju i nezaboravne dijaloge u priču koja savršeno demonstrira Tarantinovu kontrolu nad svakim kadrom.
Tempo, ritam i preciznost režije čine svaku scenu malim remek-djelom. Nemilosrdni gadovi dokazuju da je Tarantino podjednako virtuozan u režiji kao i u pisanju dijaloga.
Ritam ludila pretvara svijet glazbene akademije u napetu dramu o ambiciji i opsesiji. Chazelle je stvorio film koji se gleda poput trilera - svaki udarac bubnja i svaka riječ mentora djeluju kao eksplozija napetosti.
Vrhunac filma, desetominutna završna scena, danas se smatra jednom od najboljih u povijesti kinematografije. To je film o granicama talenta i žrtvi za umjetnost i samim time dokaz da je Chazelle jedan od najvažnijih redatelja svoje generacije.
Scorsese je s Ircem stvorio introspektivniju verziju svojih ranijih gangsterskih klasika. Film se bavi starenjem, grižnjom savjesti i prolaznošću moći, s tempom koji odražava umor i težinu života glavnog junaka. Irac je djelo redatelja u punoj zrelosti: spor, melankoličan i duboko ljudski. Scorsese je još jednom dokazao da zna spojiti spektakularnu režiju i intimnu priču.
Del Toro je stvorio mračnu bajku koja je istodobno ratna drama, fantazija i alegorija o strahu. U Panovom labirintu mašta i stvarnost neprestano se prepliću, a vizualna ljepota filma kontrastira njegovoj brutalnoj tematici.
To je film koji vas istovremeno zadivi i emocionalno iscrpi, dokaz redatelja koji potpuno razumije moć vizualnog pripovijedanja, ističu kritičari Collidera.
Jedan od najhvaljenijih filmova novijeg doba, Parazit savršeno balansira dramu, crnu komediju i triler. Bong Joon-ho s nevjerojatnom preciznošću vodi priču o dvije obitelji čiji se svjetovi sudaraju, postupno gradeći napetost do eksplozije.
Unatoč slojevitosti radnje, film je savršeno usklađen i pod potpunom kontrolom redatelja, što ga čini jednim od najimpresivnije režiranih filmova suvremene kinematografije.
Ang Lee je s Tigarom i zmajem spojio eleganciju, emociju i akciju u priču o časti i ljubavi. Scene borbi koreografirane su poput plesa, a vizuali su toliko poetični da svaki kadar izgleda poput umjetničkog djela. Film je postavio nove standarde za žanr borilačkih filmova i ostao jedno od najljepše režiranih ostvarenja ikad snimljenih.
Divlja cesta je gotovo neprekidna potjera koja redefinira pojam akcijskog filma. George Miller, tada sedamdesetogodišnjak, snimio je film s energijom i dinamikom kakvu mlađi redatelji rijetko dosežu.
Kritičari Collidera jako su pohvalili režiju filma. "Svaki kadar, montažni rez i zvučni detalj savršeno su usklađeni, stvarajući kaos koji je zapravo savršeno orkestriran - čista lekcija iz režije", napisali su.
Lynchovo najpoznatije filmsko djelo spaja snove, noćne more i stvarnost u hipnotičnu priču o identitetu, slavi i zabludi. Mulholland Drive je zagonetka koja se otkriva tek nakon više gledanja, a svaki kadar odiše Lynchovim prepoznatljivim stilom. To je film koji izaziva, zbunjuje i fascinira te pokazuje što znači imati potpunu umjetničku slobodu.
Cuarónovo remek-djelo postalo je mjerilo tehničke i redateljske preciznosti. U distopijskoj 2027. godini, čovječanstvo suočeno s izumiranjem pokušava pronaći posljednju nadu. Film se ističe nevjerojatnim dugim kadrovima i osjećajem realizma koji gledatelja uvlači izravno u kaos svijeta bez budućnosti.
U suradnji s direktorom fotografije Emmanuelom Lubezkom, Cuarón je stvorio film koji spaja emociju, akciju i filozofiju i koji se s pravom smatra jednim od najbolje režiranih filmova stoljeća.